la musik Pop:

Por que elegi este tema para realizar el blog?

Lo elegi porque en primer lugar me eincanta la musica. Me gusta mucho el pop latino lo aprecio muchisimo. me gusto y me atrapo cuando lei la teoria que coloque, que se va aver a continuacion de todo este discurso escrito que estoy haciendo. Yo misma utilizo mucho esta musica para sentirme bien y es lo que cada mujer escucha mientras hace actividades pueden ser cotidianas o fisicas esto ultimo se refiere a cuando por ejemplo hace gimnasia.

Cada musica hoy en dia tiene su propia cultura, como por ejemplo la musica pop engloba todo lo que sea temas distintos, que se dedican a un tema diferente, como por ejemplo, pueden expresar sentimientos, ya sea, como primera base el amor, la amistad, etc. Pero ami me gusta mucho cuando los cantantes se dedican tranquilamente a la tematica del amor.

Bueno es tdo hasta aca.... Espero que les guste mi blog en el mundo artistico del POP

Saludos

Este es un video que trae muchos recuerdos....

Pop:

La expresión música pop, viene del inglés pop music, que en realidad es la contracción de popular music. Por lo tanto se entiende como música pop a una combinación de distintos géneros musicales^, que son altamente populares dentro de una sociedad. Este tipo de música es hecha para ser altamente comercializada. Muchos citan los comienzos de este género durante los años 50.

Los autores y estudiosos de música David Hatch y Stephen Millward definieron la música pop como "un cuerpo de la música, el cual es distinguible de lo popular, jazz y música folk".
Aunque la música pop es a menudo visto como orientado a la lista de sencillos, es un género que no necesariamente es la suma de todos los Music Chart, las cuales siempre han tenido canciones de una variedad de fuentes muy distintas, incluyendo música clásica, jazz, rock y “novelty songs”.
Mientras tanto que la música pop, como género, suele ser visto como un estilo existente y en desarrollo por separado.
Así, "la música pop" puede ser se utilizada para describir un género distinto, dirigido a un mercado joven, a menudo caracterizado como una alternativa más suave al rock and roll.

Históricamente, la expresión "música pop" no era entendida como un género musical con características musicales concretas. Lo catalogado como música "Pop", apócope de “música popular”, era entendida como lo contrario a la música de culto, a la música clásica. Bajo esta definición entraban géneros como, el funk, el folk o incluso el jazz. El pop era entendido como ese gran grupo de música para la gente de escasa cultura musical. Con el tiempo, el pop ha ido ganándose su acepción como género musical independiente, librándose, además, del sentido peyorativo y negativo al que se le vinculaba.
La proliferación del pop y sus múltiples subgéneros hace imposible que sus clasificaciones representen divisiones puras.

El Diccionario de la Lengua Española define «pop» como «un cierto tipo de música ligera y popular derivado de estilos musicales negros y de la música folclórica británica», siendo el término procedente del inglés pop, un acortamiento de popular (popular).
El término canción pop se registró por primera vez en 1926, usado en el sentido de una pieza musical «que tenga atractivo popular». A partir de la década de 1950, el término «música pop» se ha utilizado para describir un género distinto, destinado a un mercado joven, a menudo caracterizado como una alternativa suave al rocanrol. A raíz del auge de los artistas británicos de la conocida como invasión británica, alrededor de 1967, el término fue utilizado cada vez más en oposición al concepto de música rock, para describir una forma musical más comercial, efímera y accesible. Aunque la música pop es contemplada a menudo como orientada a las listas de ventas de sencillos, como género no consiste simplemente en la suma de todos los éxitos musicales, que ha contenido siempre canciones procedentes de una variedad de fuentes, entre ellas la música clásica, el jazz o el rock, mientras que la música pop como género es generalmente contemplado con una existencia y desarrollo separado.

Los musicólogos suelen identificar una serie de características como típicas del género de música pop: un enfoque en canciones individuales o sencillos (singles), en lugar de en obras extensas o álbumes; el objetivo de atraer a un público general, en lugar de dirigirse a una sub-cultura o ideología; una preferencia por la artesanía por encima de cualidades formales artísticas; cierto énfasis en la grabación, producción y tecnología, antes que la actuación en vivo; y una tendencia a reflejar las tendencias existentes en lugar de a los desarrollos progresivos.

El principal elemento de la música pop es la canción, a menudo entre dos y medio y tres minutos y medio de duración, en general, marcada por un elemento rítmico constante y notable, un estilo culturalmente establecido y una estructura tradicional y simple. Las variantes más comunes son el verso-coro y la forma de treinta y dos compases, con una especial atención a las melodías pegadizas y un coro que contrasta melódica, rítmica y armónicamente con el verso. El ritmo y las melodías tienden a ser sencillos, con un acompañamiento armónico limitado. Las letras de las canciones pop modernas se centran típicamente en temas simples - a menudo el amor y las relaciones románticas - aunque hay también notables excepciones.
Según el crítico de rock y sociólogo británico Simon Frith, la música pop se produce «como una cuestión de empresa, no de arte... está diseñado para atraer a todo el mundo» y «no proviene de ningún lugar en particular o marca ningún gusto particular». No está «conducida por ninguna ambición significativa, excepto el lucro y la recompensa comercial... y, en términos musicales, es esencialmente conservadora.» Es «proveída siempre desde lo alto (por las compañías discográficas, programadores de radio y promotores de conciertos) en lugar de estar hecha desde abajo... El pop no es una música "hecha por uno mismo", sino que es profesionalmente producida y envasada».

Popstars:

Popstars Argentina
En este país la temática es diferente. De miles de aspirantes, se van eliminando hasta quedar 20, luego esas 20 chicas ingresarán a una especie de taller donde aprenderán técnica vocal, danza, coreografías, etc. Las que no superen la prueba, se marcharán, reduciendo el grupo a 10, esas 10 formarán 5 grupos en donde deberán cambiar el estilo, armar coreo, intepretar y distribuir la letra de una canción escogida al azar en un tiempo límite de 30 minutos. Al final, las 10 chicas son convocadas para una entrevista, allí, acompañada de dos personas que haya elegido y frente al jurado, es declarada apta o no para formar parte del grupo. El programa de televisión no es un reality sino más bien una especie de documental. Las 5 chicas seleccionadas deberán convivir durante 5 meses en una casa adaptada con estudio de grabación y sala de ensayos para fortalecer lazos entre ellas. De este reality surgio el grupo Bandana, consagrandose como el mas grande de la Argentina. En la segunda edicion de este programa, surgio Mambru, un grupo de 5 chicos

Bandana:

Bandana fue un grupo argentino de música pop surgido del concurso televisivo Popstars: Tu show está por empezar Tuvieron records de shows en el Teatro Gran Rex (más de 100), vendieron 500.000 copias en 2 años y medio que duro el grupo. Giras: Sudamerica, EE.UU., España y todo el interior de Argentina. Estadios: Vélez diciembre de 2002 con 2 funciones. En 2002 fueron las primeras argentinas en grabar la banda de sonido de una película de Disney Lilo and Stitch con el tema Muero de amor por ti. En 2003 filmaron Vivir Intentando, siendo la película argentina mas vista de ese año por más de 1 millón de espectadores. Son las primeras argentinas en aparecer en la tapa de la revista Billboard y tuvieron una edición de oro en la Revista Gente. En Revista Caras tuvieron 6 tapas. Fueron la cara de grandes marcas como MC Donnald's, Sedal, Impulse, Direct TV y Gigot. Fue el primer grupo en llegar directamente al puesto N°1 en la historia de Los 40 Principales Argentina. Premios: Gardel, MTV y Martín Fierro.
1er. CD: Bandana. Se lanzó apenas terminó Popstars, a fin de 2001, y se convirtió en disco de oro a los 3 días de su lanzamiento y de platino a los 7 días. Lleva 200.000 unidades vendidas y es disco cuádruple platino. Grabaron su primer disco bajo el sello discográfico BMG Internacional y bajo licencia de RGB Entertainment. El éxito que las caracterizó fue su hit Guapas, escrito por una de sus integrantes, Lourdes.

En noviembre de 2001 Se presentáron en vivo como grupo por primera vez en el Shopping del Abasto de Buenos Aires ante más de 8.000 fanáticos, y recibieron disco de oro antes de que se lanzara a la venta.
En abril de 2002 graban la banda de sonido de la Película Lilo and Stitch, el tema Muero de Amor Por Ti (versión de una canción de Elvis Presley). El video tuvo difusión en Latinoamerica y España.
En noviembre del 2002 iniciaron una gira por todo el interior incluyendo Córdoba, Santa Fé, Mendoza, San Luis, Rosario, Tucumán, Neuquén y La Pampa, entre otras ciudades.
Se despidieron del 2002 con un increible show en el estadio de Vélez Sarfield ante más de 80.000 espectadores.
Premios: GARDEL- Mejor Album Grupo Pop/ MARTÍN FIERRO - Mejor Programa Musical/ TV - Mejor Artista Nuevo Sudeste
El 26 de junio de 2003 salió la película de Bandana, Vivir Intentando. En agosto superó el millón de espectadores. ¡IM-PRE-SIO-NAN-TE!
Agosto 2003. Histórico. Por primera vez sale un grupo de música argentina en la portada de la famosa revista norteamericana Billboard. Así Bandana marcó otro récord. Las chicas compartieron la tapa de la revista con... Mick Jagger y otros figurones del rock y del pop
Septiembre 2003. Al éxito en Argentina -donde las vieron más de un millón de espectadoras en el cine- se le sumó una exitosa gira por España y Paraguay. Tocaron en Tenerife con otras estrellas ante... 400 mil espectadoras. Y en Zaragoza para 70 mil fans. En Paraguay también les fue muy bien: las vieron 5500 personas.
Las chicas salen de gira Promocional en 3 ciudades españolas. En Tenerife participan del "Festival Sol Latino" ante 400.000 personas. En Zaragoza del "Show Fiestas del Pilar de la Cadena 40 Principales" ante 70.000 personas. En Madrid, promoción del CD "Vivir Intentando". Actúan en los principales medios Gráficos/TV/Radiales.
En setiembre Bandana realizó la primera presentación en Paraguay: un show en el "Estadio Leon Condu" ante 5500 personas. (agotado 1 día antes). Hace además una rueda de prensa ante más de 50 medios de todo Paraguay. Más de 1000 personas fuera del hotel esperando para verlas.
Bandana se va de Gira a Chile para participar del evento Teletón que se llevó a cabo el 22 y 23 de noviembre de 2003.
Sorpresa: Bandana anuncia el fin del grupo y se despide con un ciclo de más de 10 conciertos en el teatro Gran Rex durante el mes de abril de 2004. Los recitales quedan registrados en un disco titulado "Bandana hasta siempre. En vivo".

Video de Avril Lavigne, la adolescente del POP

los Reyes del Pop

Michael Jackson - Thriller (Short Version)

Madonna "Give It 2 Me" (feat. Pharrell)

COMERCIAL DE PEPSI CON CANTANTES POP:....

Los cantantes de la musika POP tambien tienen sus propias publicidades como por ejemplo Shakira habia realizado la publicidad del perfume suyo para las chicas que les atrape la atencion y se lo compren.

SHAKIRA - Nuevo Perfume "The New Fragance" S By Shakira

Alecia Beth Moore

Alecia Beth Moore (Doylestown, Pensilvania, Estados Unidos; 8 de septiembre de 1979), conocida por su nombre artístico P!nk, es una cantante, compositora, bailarina, acróbata y actriz estadounidense, saltó a la fama a principios de la década del 2000 al lanzar el sencillo "There You Go", de su primer álbum R&B, Can't Take Me Home, en abril de 2000 a través de LaFace Records, que obtuvo un buen éxito comercial. Su segundo álbum orientado al pop rock, Missundaztood, el cual inició un marcado cambio en el sonido de su música, fue lanzado en noviembre de 2001 con sencillos como "Get the Party Started", "Don't Let Me Get Me", "Just Like a Pill" y "Family Portrait", convirtiendose en un gran éxito por todo el mundo.
Pink lanzó su tercer álbum, Try This, en noviembre de 2003, que aunque tuvo menos éxito comercial que su anterior álbum, se las arregló para vender alrededor de 3 millones de copias y ganó un Grammy por Mejor Interpretación Vocal Rock Femenina por el sencillo "Trouble". Su cuarto álbum, titulado I'm Not Dead, fue lanzado en abril de 2006, este generó varios sencillos de éxito, incluyendo "Stupid Girls", "U + Ur Hand" y "Who Knew", estos últimos llegaron al #1 en los charts pop. Su quinto álbum, Funhouse, fue lanzado en octubre de 2008 y fue precedido por su primer sencillo #1 el Hot 100, "So What". El disco alcanzó otros tres top 20: "Sober", "Please Don't Leave Me" y "Glitter in the Air".
El 15 de noviembre de 2010 lanzó, Greatest Hits... So Far!!! su primer álbum de grandes éxitos en conmemoración a sus 10 años del lanzamiento de su carrera en solitario, de este se desprenden los sencillos, "Raise Your Glass" y "Fuckin' Perfect".
De acuerdo a Billboard, P!nk fue calificada #13 en la lista de artistas de la década 2000 y la artista #1 de canciones pop de esa década;^{[1] [2]} sus álbumes han alcanzado los primeros lugares en los charts de Estados Unidos, Europa, Japón y Australia. Ha marcado diez Billboard Hot 100 éxitos Top 10 en los EE.UU., incluyendo ocho como artista en solitario, y ganó dos premios Grammy, cinco MTV Video Music Awards y dos Brit Awards. People's Chart, a través de BBC Radio 1, declaró a P!nk la artista #11 más escuchada en el Reino Unido de radio de la década 2000. P!nk ha vendido más de 34 millones de álbumes en todo el mundo, la revista Forbes en el 2010 ha llamado a P!nk la #27 celebridad más poderosa, con 44 millones dólares ganados entre junio de 2009 a junio de 2010.

A TEEN:

Su nombre inicial fue ABBA Teens, pero Björn Ulvaeus y Benny Andersson del grupo ABBA original, forzaron a que se le cambiara el nombre. Hasta la fecha, sin embargo, siguen siendo reconocidos por muchas personas por su antiguo nombre, esto debido a que su primera producción incluía temas del grupo ABBA adaptados a la moda electrónica por la que se atravesaba ese año. El grupo estaba conformado por Amit Sebastian Paul, John Dhani Lennevald, Marie Eleonor Serneholt, y Sara Helena Lumholdt. Aun así no fue mucho el tiempo para cambiarse el nombre a A-Teens, el cual los ha seguido acompañando incluso luego que los chicos crecieron y dejaron de ser teens (adolescentes).
En el mes de noviembre de 1998 Marie, Sara, Dhani y Amit comenzaron a grabar lo que sería su álbum debut, The ABBA Generation, el cual consiste completamente de versiones de éxitos del grupo pop de los 70s ABBA. Finalmente salió al mercado escandinavo en mayo de 1999, imponiendo éxitos como Mamma Mia, Super Trouper, Gimme! Gimme! Gimme! (a man after midnight) y Dancing Queen. El disco se colocó inmediatamente en el número 1 del ranking sueco y sonó instantáneamente en todo el mundo, especialmente Latinoamérica donde la producción tuvo el mayor número de ventas, con el éxito alcanzadomucho se especulaba si los A-teens continuarían interpretando temas de ABBA ó trabajarían en temas inéditos.
En el 2001 el grupo lanzó su segundo álbum llamado Teen Spirit. Con este álbum el grupo empezó a interpretar temas inéditos a excepción de uno que no era de ABBA sino de E-Type, otro artista de Stockholm Records. Se fueron de gira por los Estados Unidos junto con Aaron Carter. De este disco salieron éxitos como Upside Down, Halfway Around the World y Sugar Rush. Teen Spirit vendió 3 millones de unidades alrededor del mundo.^{[cita requerida]}
Su tercer disco Pop 'Til You Drop!, lanzado en el 2002, fue lanzado en América únicamente. Luego en el 2003 se lanzaría la versión europea New Arrival. Además de temas inéditos y algunos temas co-escritos por los mismos miembros del grupo, se nota una gran cantidad de versiones de otros grupos. Ninguno de ellos era de ABBA tampoco, de hecho ya por estos tiempos se le dio menor relevancia a sus orígenes, y empezaron a figurar más como el grupo pop que eran. Casi todo el disco fue grabado en Suecia, con productores estadounidenses, noruegos, daneses y suecos. También tuvieron la oportunidad de grabar un dueto con el legendario rockero Alice Cooper, para una versión pop de School's Out.. Otros temas que destacaron de estos discos fueron Floorfiller, Let Your Heart Do all the Talking, Can't Help Falling in Love, A Perfect Match y Heartbreak Lullaby.
El primer mercado que atacaron fue Estados Unidos, por esa razón el primer lanzamiento se realizó en ese país. “La razón por la cual el álbum fue publicado antes en USA que en el resto del mundo es simple. Lanzar un disco ahí requiere tiempo y esfuerzo. Con el propósito de concentrarse en el lanzamiento y dedicar suficiente tiempo a todos los países, fue necesario hacerlo primero en USA y luego en Europa, Latinoamérica y Asia, un poco después”, explica Amit. Durante este tiempo hicieron tour con los grupos Play, LMNT y Jump 5. Tanto Pop til you Drop! como New Arrival vendieron 800,000 copias. En total sólo vendieron 1,600,000 unidades.
En el 2004, A-Teens lanza un álbum de Greatest Hits, con el cual empiezan un break para lanzar proyectos en solitario. Desde entonces y actualmente, cada miembro se ha dedicado a diferentes proyectos individuales. Greatest Hits ha vendido 500,000 unidades. En total este grupo sueco vendió 10.000.000 sumando álbumes y singles.
Tras promocionar Greatest Hits, los A-teens habían anunciado un receso de dos años. El 15 de abril de 2006 fue confirmada oficialmente la separación del grupo por la propia Marie Serneholt a través de su sitio oficial de internet en Suecia poco después de estrenarse como solista, en dicho sitio declaró: "Los A-Teens no son más que un recuerdo ahora, todos hemos empezado nuestros propios proyectos." Esta declaración fue respaldada por Dhani y los demás miembros del grupo, Amit escribió en su sitio: "Nos dimos cuenta que es mejor terminar cuando todavía estás en la cima y durante todo el viaje que habíamos hecho, nos habíamos durado uno para el otro, para mí personalmente la principal razón fue que empezé a escribir mis canciones durante los años y fue el inicio de sentir que quería hacer algo sólo para mí."
En tanto Sara declaró que la razón principal del porqué la banda había decidido terminar fue que se sentían agotados debido a un horario de trabajo que los hacía pasar 300 días al año durante todo el tiempo que duraron como grupo

A*Teens - Floorfiller

jennifer lopez

Biografía y carrera artística
Nació en el barrio del Bronx, en la ciudad de Nueva York, en la zona de clase media Castle Hill. De padres puertorriqueños, su padre, David López, era informático, y su madre, Guadalupe, maestra en una guardería. Vivían en el Bronx y tuvieron además otras dos niñas, Lynda y Leslie, mayores que Jennifer. Jennifer, desde pequeña, soñaba con ser artista. A los siete años empezó una gira con su clase de baile por la ciudad de Nueva York. A los dieciséis años obtuvo un pequeño papel en la película My Little Girl.
Tomaba clases de baile en el colegio Baruch, trabajaba en un bufete y tomaba clases de canto por las tardes. Su madre estaba en contra de que fuera bailarina y su padre de que fuera cantante, así que Jennifer decidió irse de casa y alojarse en el edificio de su escuela.^{[cita requerida]} Después de un año y medio de audiciones, finalmente encontró trabajo en una gira que la llevó hasta Japón. Antes de irse hizo una audición para el programa In Living Color. No obtuvo el trabajo pero, a su regreso de Japón, el programa la llamó para hacerle una nueva prueba. Esta vez obtuvo el trabajo y se fue a Hollywood.
Jennifer López soñaba con obtener un papel protagonista en la televisión. Un productor de la serie South Central se interesó por ella y le dio su primer trabajo como actriz. South Central fue cancelada después de una temporada, pero Jennifer Lopez encontró trabajo en otros programas como Second Chances y Hotel Malibú.
En 1995 se lanzó al cine con un papel secundario en la película Mi familia, dirigida por Gregory Nava, y más tarde obtuvo el papel protagonista femenino en la cinta Asalto al tren del dinero, al lado de Wesley Snipes y Woody Harrelson. La experiencia de este último filme le trajo más trabajos y oportunidades en 1996, pues trabajó con actores como Robin Williams en la película Jack, y con Jack Nicholson en la película Blood and Wine.
En 1997, Jennifer Lopez llegó a la fama al ser la protagonista de la película Selena, donde interpretaría a la desaparecida cantante Selena. La cinta se estrenó el 21 de marzo de 1997. Por su actuación ganó un millón de dólares, convirtiéndose en la actriz latina mejor pagada hasta aquel entonces. Su trabajo en Selena obtuvo críticas positivas, obteniendo así una nominación al Golden Globe por Mejor Actriz en 1998. Ese mismo año coprotagonizó Anaconda, dirigida por Luis Llosa, al lado de figuras como John Voight, Ice Cube y Owen Wilson, siendo nominada al Saturn Awards como mejor actriz de reparto. También trabajaría en U-Turn (Giro al infierno), junto con el actor Sean Penn y dirigida por Oliver Stone, y con George Clooney en Out Of Sight (Un romance muy peligroso), cinta en la que Jennifer ganó dos millones de dólares.
Pero Jennifer no se olvidaba de su gran sueño, que era el canto y el baile, así que en 1998 mandó su demo a varias discográficas y Tommy Mottola, director entonces de Sony Music, se interesó por ella después de ver la película Selena. J. Lo firmó contrato con Sony Music y se puso a trabajar con el productor Corey Rooney, quien había trabajado con Mariah Carey, Céline Dion y Destiny's Child.
El 1 de junio de 1999 lanzó su primer álbum, llamado On the 6, en honor a la línea del metro neoyorquino que tomaba todos los días para ir a sus clases de canto y baile. El disco debutó en el "top 10" del Billboard. Su primer sencillo, If You Had My Love, alcanzó el número uno del Billboard Hot 100. Asimismo lanzó un sencillo para el mercado latino llamado No me ames, un dúo que hizo con el cantante de origen puertorriqueño Marc Anthony, que se convertiría en su esposo cinco años después. Este dueto también alcanzó el número uno del Billboard Latin Tracks por diez semanas consecutivas. Su segundo sencillo en inglés, llamado Waiting For Tonight, llegó a los diez primeros puestos del Billboard Hot 100.
En agosto del año 2000 se estrenó su película The Cell, protagonizada por Lopez y Vince Vaughn, que debutó en el número uno de la taquilla, siendo la primera película protagonizada por Jennifer Lopez en alcanzarlo.
El 23 de enero de 2001 salió a la venta su segundo álbum titulado, J. Lo, que era el apodo que utilizaban sus fans. Este disco debutó en el número uno de ventas en el Billboard Hot 200 y estableció un récord Guinness, pues fue la primera artista en colocar un disco número uno en ventas, al mismo tiempo que una película protagonizada por ella conseguía lo mismo en esa semana. Esta película fue Planes de boda, su primera comedia romántica. El primer sencillo de dicho álbum fue el tema Love Don't Cost A Thing, que de nueva cuenta obtuvo el número uno en las listas de popularidad. Este álbum se relanzó el 24 de julio de 2001 para agregarle I'm Real Remix, tema que se colocó por cinco semanas en el número 1 del Billboard Hot 100.
J.Lo hizo un dúo con el cantante Chayanne, Dame. La canción se encuentra en el álbum de Jennifer titulado J.Lo, grabada en español. También en español hizo una canción llamada Si ya se acabó; se encuentra en el mismo álbum.
En mayo de 2001 se estrena su película Angel Eyes, que protagonizó con James Caviezel.
En febrero de 2002 lanza su disco de remixes J to tha L-O! The Remixes, que debuta en el número 1 de ventas del Billboard hot 200, al igual que su primer sencillo, Ain't It Funny Remix (Feat. Ja Rule), estableciendo con esto dos récords: ser la única cantante en tener un disco de remixes en el número 1 de ventas, y ser la única de tener un disco de remixes número 1 en ventas al mismo tiempo que lo hace también una canción.
En mayo del 2002 se estrena con éxito su película Enough, cinta que trata sobre el abuso doméstico.
El 26 de noviembre, Jennifer lanza su tercer disco de estudio llamado This is Me...Then, que logra excelentes ventas, alcanzando el número 2 del Billboard. Su primer sencillo, Jenny From The Block, se convierte en un éxito en varios países y en su vídeo aparece con su prometido Ben Affleck. Su segundo sencillo All I Have alcanza el número 1 del Billboard Hot 100, y participa en él el rapero LL Cool J.
En diciembre se lanza su nueva comedia romántica, Maid in Manhattan, que protagoniza con el actor Ralph Fiennes, con lo que J.Lo logra participar en otra película número 1 en taquilla.
En el año 2003, se estrena su criticada película Gigli, que protagonizó con su entonces prometido Ben Affleck. La película fue un rotundo fracaso en taquilla. Jennifer Lopez rodó ese verano otras dos películas, ¿Bailamos? y Una vida por delante.
En enero del año 2004 termina su relación con el actor Ben Affleck, objetando que él no soportaba el acoso de la prensa, pero en realidad es ella quien la termina al darse cuenta de que Affleck no acepta y cuestiona el contrato prematrimonial que establecía condiciones económicas abrumadoras y agobiantes para Affleck.^{[cita requerida]}
En marzo de ese año se estrenó la película Jersey Girl (Una chica de Jersey), donde ella hizo una breve aparición especial como esposa de Ben Affleck. Lógicamente, Jennifer no asistió al estreno de la película, que tuvo una modesta recaudación. En febrero de ese año, ella le pide a su amigo Marc Anthony que le ayude en la producción de una nueva versión de la famosa canción "Sway" interpretada en los años 50 por Dean Martin, y que Jennifer interpretaría para la banda sonora de su película ¿Bailamos?. La amistad se convirtió en amor, y se casan en junio de ese mismo año ante la sorpresa de todo el mundo.
En octubre se estrena su película ¿Bailamos? que protagonizó al lado de Richard Gere y Susan Sarandon, obteniendo excelentes críticas, y una buena taquilla a nivel mundial. Lo curioso fue que la compañía Miramax decidió a fin de cuentas no utilizar la canción "Sway" interpretada por Jennifer y producida por Marc Anthony, pues Jennifer hizo una versión salsa con toques latinos, y ellos querían una versión dance uptempo de la canción.
En 2005 Jennifer regresa con su cuarto álbum de estudio, titulado Rebirth, pues se sentía como renacida después de haber superado el escándalo de Affleck y el fracaso de Gigli. El disco se lanzó el 1 de marzo, y debutó en el número 1 en el World Chart, vendiendo en sólo una semana casi 650 mil copias en todo el mundo, y se colocó número 2 en el Billboard Hot 200. Su primer sencillo, titulado Get Right, que tenía una fusión de funk y de pop, alcanzó el número 1 en las listas de popularidad. Sin embargo, inesperadamente Jennifer deja de hacer promoción; hay muchos rumores de peleas con la discográfica, y el disco cae en picado en las listas de ventas. Sólo se lanzaron dos singles, ya que Jennifer prefirió trabajar completamente es su primer álbum en español.
En mayo de 2005 se estrenó su tercera comedia romántica, titulada Monster In-Law (La madre del novio), por la que le pagaron 15 millones de dólares. Dicha cinta debutó como número 1 en taquilla, demostrando que Jennifer había superado la etapa del fracaso de Gigli. Y en otoño de ese año, por fin, se estrenó el film An Unfinished Life (Una vida por delante), que protagonizó con Robert Redford y Morgan Freeman. Esta película, de bajo presupuesto, le valió a Jennifer muy buenas críticas por su papel.
En el verano del año 2005 Jennifer inicia el rodaje de la película Bordertown, donde además sería la productora ejecutiva con su compañía Nuyorican Productions. La película fue protagonizada por Jennifer y el actor español Antonio Banderas; el director fue el mismo que en Selena, Gregory Nava. La película trata sobre las mujeres asesinadas en Ciudad Juárez, (México). Fue vetada en México y hasta la fecha no se ha estrenado en dicho país. En Estados Unidos nunca pudo conseguir una compañía distribuidora; por lo tanto, saldrá directamente en formato DVD el 29 de enero de 2008.
En enero de 2006 se rodó El cantante, un film basado en la vida del polémico cantante puertorriqueño de los años 70's Héctor Lavoe. Jennifer, además de ser la productora del filme, también fue la protagonista, interpretando a "Puchi", la esposa de Lavoe, y el cantante Marc Anthony interpretó magistralmente a Héctor Lavoe.
En enero de 2006 lanzó la canción Control Myself, donde cantó otra vez al lado de LL Cool J, después de All I Have. Este tema es el primer single del nuevo disco de LL Cool J. y alcanzó el número 4 del Billboard Hot 100, estableciendo un récord de la canción que más alto ha regresado a la lista de Billboard, gracias a la venta del iTune.
2007 es el año de la incursión de Jennifer en el mercado hispano con su quinto álbum de estudio y primer trabajo completamente en español, titulado Como ama una mujer. El disco, que fuera producido por Estefano y Julio Reyes, salió a la venta el 27 de marzo, debutando como número uno en ventas y considerado el disco en español más vendido en una semana por una cantante debutante en ese idioma. El primer sencillo fue Qué hiciste, que alcanzó el número 1 del Billboard Latin Songs y su vídeo fue el primero en español en alcanzar el número 1 del canal en inglés de MTV. El segundo sencillo Me haces falta, fue lanzado hasta el verano de ese año sin más promoción que un excelente videoclip donde Jennifer interpreta a una mujer policía que enamora a un delincuente para atraparlo, pero en el proceso ella se enamora verdaderamente de él y se arrepiente de la trampa que le hizo. El disco Como ama una mujer se convirtió en el segundo disco en español más vendido en todo el mundo en el año 2007, solo seguido de Papito, de Miguel Bosé.
En septiembre del año 2007, Jennifer sale de gira por primera vez, acompañada por su esposo Marc Anthony, y juntos recorren los Estados Unidos y Canadá con un éxito inusitado, finalizándose la misma en noviembre, en la ciudad de Miami, donde, por cierto, al final del concierto Jennifer confesó a sus miles de fans presentes que estaba embarazada.
Jennifer lanzó el 9 de octubre de 2007 su nuevo disco en inglés, llamado Brave, que es su sexto disco de estudio pero el quinto en inglés. El primer sencillo fue Do It Well, un tema pop muy pegajoso que fue lanzado el 21 de agosto de ese año a todas las estaciones de radio y fue número 1 en el Billboard Dance Chart. Debido al embarazo de Jennifer y a que ella esta de gira, no hace mucha promoción del disco, por lo cual debuta muy bajo en ventas, agregando el hecho de que el primer sencillo no despega en la radio y el vídeo no fue del agrado de los fans. En diciembre de ese año se lanza en Europa y Asia Hold It Don't Drop It como el segundo sencillo del disco Brave, acompañado de un vídeo espectacular donde no se nota el embarazo de la diva estadounidense. Dicha canción alcanzó el número (?) del Billboard Dance Chart. Para el mercado estadounidense, el segundo sencillo sería la canción Brave, de la cual ya hay un vídeo filmado que fue dirigido por Michael Haussman, el mismo que la dirigió en el vídeo de Qué hiciste, pero aún no hay fecha de estreno en radio.
En enero de 2008, Jennifer lanza Por arriesgarnos, el tercer sencillo de su disco en español Como ama una mujer. En el vídeo podemos ver un collage de imágenes de la gira de conciertos de Jennifer en el 2007 y escenas de detrás de las cámaras en dichos conciertos.
El 22 de febrero de 2008 Jennifer dio a luz a gemelos.^[3] La niña vino al mundo a las 05:12 de la madrugada (UTC) y pesó casi 2,5 kilos. El niño nació trece minutos después con 2,7 kilos de peso. Son los primeros hijos de Lopez, mientras que su marido tiene tres hijos de relaciones anteriores. La niña se llama Emme Marbiel Muñiz y el niño Maximilian 'Max' David Muñiz. J. Lo. concedió la exclusiva de ella y sus gemelos a People Magazine por 6 millones de dólares.
Jennifer asiste en febrero del 2010 al programa Saturday Night Live para iniciar la promoción de la película The Back-Up Plan, y además canta en vivo dos temas nuevos que vendrán en el disco Love?, los cuales son Until It Beats No More y Starting Over. Jennifer se presenta en varios programas como Letterman, Jay Leno y Ellen para hablar sobre el estreno de la película. - El 23 abril se estrena The Back-Up Plan con éxito, y Jennifer inicia una gira por Europa para apoyar el lanzamiento de la película.
- El 18 de mayo Jennifer se presenta en los World Music Awards, donde recibe un premio por su contribución a la música en estos 10 años de carrera como cantante, y además interpreta en vivo un Medley con todos sus éxitos.
- El 19 de octubre de 2010, Lopez confirmó desconocer la fecha de salida de su nuevo álbum Love? en el programa de revista The Talk; sin embargo aseguró que el vídeo promocional, Good Hit, saldría pronto.
-Con la salida de Ellen DeGeneres de American Idol, Lopez tomará su puesto de juez oficial de la décima temporada de la serie. Además ha firmado un contrato con FOX films para realizar varias películas y series.^[4]

-Su nuevo single On The Floor saldrá el 18 de Enero del 2011 y sera el 1er single de su disco LOVE? el cual marca su debut con la disquera Universal Music. Se planea que el disco salga a la venta en Mayo.